最近半月，晚饭集中补档两大脱口秀节目。

随着赛程后期作品质量急转直下，我的思维也从盯着台上的演员和段子，转向对脱口秀类目相关的营销&传播&社会趋势有一些洞察和思考，遂成了些碎碎念。

一

脱口秀为什么在【今年】有格外多的社会层面争论冲突呢？

你看，今年两档脱口秀节目开播后，前有罗永浩与网友有关女权的微博互喷大战，接着是官方媒体（浙江宣传）带头下场发文批评，又赶上“某主任”人设造假的攻讦……

这些争论是因为很多“老家伙”已经看不懂脱口秀了？还是越来越多的人看不惯性别的对立？亦或是在社会大环境下需要更和谐的舆论环境？

都对，也都不对。因为这些场舆论战的背后，实际上是一场[固有实力]与[脱口秀]之间的，对文化领导权的争夺战。

因为一些人已经意识到，脱口秀不声不响地拿下了太多的社会话语权！

二

为什么会得出【社会话语权争夺】这般“骇人耸听”的结论？

因为我们隐隐的觉察到，当下大众已经越来越“信”脱口秀了。

在栏目曝光、短视频切片、各类红人二次创作点评等一系列流量轰炸下，大众对5分钟的、充满幽默的、生动又自洽的脱口秀"演讲"越来越认可，大众甚至已经开始习惯通过脱口秀表演来吸收观点、学习知识、理解社会，再把吸收来的观点或当做社交生活谈资，再次扩散出去，或成为自己生活中的提醒，改变自己的行为。

这就意味着，公众对知识获取和观点认同的新[依赖路径]变成脱口秀了！

回首这些年，公众对知识获取的依赖路径，早就从书本教师转向传统媒体，之后又放在了百家讲坛和公知身上，再往后知识付费的兴起让各式各样的[老师/讲师]赚的盆满钵满，再之后细分赛道下网络红人又成功给消费者种了草……

而今天或未来的一段时间里，脱口秀演员也许会拿到话语权红利的接力棒！

三

奇葩说、有嘻哈等、超级演说家等那么多表达类的节目类型中，

为什么大众最终选择了【依赖脱口秀获取知识观点】呢？

如果让我们用刻板印象化的一句话解释：

有嘻哈只有diss没有建议、演说演讲有观点但太枯燥、奇葩说有观点又有趣但全程正反方思维互搏，让某个观点不能彻底把观众洗脑……

只有脱口秀的形式刚刚好。舞台上每个演员独享一段时长，内容有趣又不需要严谨真实，观点只要够直白新鲜，再加上演员社会/职业身份加持，完全可以通过一场表演让观众烙印并认可演员的某个观点。

如果用社会学的学术视角来表达：大众依赖脱口秀获取知识点的行为产生，本质是技术革命与社会转型共同催生的文化适应现象。

下文学术化表达如果懒得看，直接跳转[一句话表达]

A、认知效率压缩：液态社会的生存策略

在信息爆炸的加速社会中，大众被迫采用碎片化认知模式。

脱口秀将复杂议题（如职场压迫、性别偏见）压缩为五分钟幽默段子，形成易于传播的"知识胶囊"。

这种模式契合齐格蒙特·鲍曼的"液态现代性"理论——个体需以最小认知成本应对流动的社会现实。传统知识传授需要系统学习时，脱口秀通过情感化叙事替代逻辑化推演，实现认知节能。

一句话表达：活得太累，来点脱口秀的预制菜观点，不用思考就能用，挺好。

B、情感代偿机制：风险社会的集体疗愈

脱口秀剧场成为现代性焦虑的情感缓冲带。

当制度化只是生产(如学术、媒体)公信力衰减，演员的自我剖白营造出"真实性"幻觉。

脱口秀节目中以素人叙事解构社会压力（如吐槽职场内卷、代际冲突），实质是乌尔里希·贝克"风险社会"理论的具象化——个体化焦虑通过集体笑声完成仪式性疏解。

这种互动式宣泄（如观众即兴参与道德讨论）形成新型情感支持网络。

一句话表达：既然各家观点都不够权威，我不如选择相信小人物的现身说法。

C、身份符号结盟：原子化个体的联结革命

节目通过圈层代言人机制重构社会联结。

表演者以职业标签（外卖员/大学生/主妇）化身群体符号，观众在身份投射中完成虚拟社群构建。这呼应曼纽尔·卡斯特"网络社会"理论——当传统血缘、地缘社群瓦解，文化消费成为归属感新来源。

剧场中的群体笑声让每个孤独的、如原子化各自游荡的个体确认了存在的信号，正如黑沙滩地貌形成需要特定物质条件积累，现代身份认同也需要持续的文化仪式滋养。

一句话表达：确认过笑声就是自己人，确认有很多自己人，那我的观点和表达就不是孤单，也不会承担风险。

D、知识权力转移：反精英的文化平权运动

"人人可讲五分钟脱口秀"的口号，本质是知识生产民主化实践。

当法医、空姐、警察等非专业演员登台（如医学生用段子解构学术压力），专业知识被降维成生活叙事。这种祛魅过程暗合皮埃尔·布尔迪厄的文化资本再分配逻辑——大众通过消费通俗化表达，反抗精英话语霸权。

一句话表达：他(演员)另一个身份就是干这个(职业)的，信他的说法准没错。

E、媒介生态异化：注意力经济的必然产物

短视频算法重塑认知结构，推动知识传递娱乐化转向。

脱口秀金句（如"躺平""整顿职场"）被剥离具体语境，转化为可复制的情绪符号。让·鲍德里亚"拟像理论"在此显现——深度思考让位于浅层情绪共振，知识严肃性被娱乐化"景观"吞噬。

这种现象类似地貌形成的终极阶段：当崩塌岩屑在山麓堆积成倒石堆，碎片化观点也在算法推送中固化为认知定式。

一句话表达：为了眼球和掌声我要把观点锐化和片面化，锐化后的观点又刺激着更多的眼球和流量涌入和扩散。

四

脱口秀及演员顺利“上位”后，媒介的营销逻辑会有哪些更迭呢？

作为营销人，我们关注的肯定不只是看某些行业的热闹，而是要看到这些更迭下，有哪些新的营销机会和变革。

如前文所说，脱口秀演员天生就带有成为意见领袖的优势。与之一起发展的、最直观的就是媒介达人形态的变化，从之前的【兴趣种草】迭代为【发声共振】。

比起在短视频和某书里安利好物的种草达人，当下大众更喜欢的是那些能站在（平台）高流量舞台前的、观点态度鲜明的、替大众在社会议题上发生的脱口秀演员/嘴替们。

如果说种草达人的逻辑像是闺蜜间的分享，那么脱口秀演员更像是最小单位的粉丝追星---只要我认同你的观点，我就会支持你的商单或代言，尤其是这款产品或品牌如果与脱口秀演员的社会议题态度相吻合，那么就形成了天然的多方共振。

与大冰、房琪、李儒儒这类靠金句或模仿从网络走向综艺栏目的红人不同，脱口秀演员一方面有自己成型的文本储备；另一方面也有每年持续&稳定的登上大舞台斩获流量和粉丝的契机（脱友、喜单）。

同时，脱口秀演员们不但不存在容貌、年龄、身材、性别等各种焦虑，他们甚至把自己的缺陷、痛苦变成段子，收割新青睐……

这些都让脱口秀更具【活人感】，因为他们的生活中的衣食住行，都可以成为流量的新入口和品牌的新商机，比如毛豆的减肥探店vlog和李诞的小卖部。

五

既然说脱口秀演员将成为品牌的新宠，那与脱口秀演员营销合作的新形势有哪些呢？

这里只抛砖引玉放出几个大方向，欢迎补充。当然，聪明的品牌主和代理商可能早就已经开始布局或行动了。

1.想参与社会议题的品牌最适合牵手脱口秀演员

很多品牌已经从表达自己的品牌态度升维为社会议题发声，这种升维方式更容易获得受众的好感，而关注相似社会议题的脱口秀演员无疑是一个品牌的好搭子；

2.不要把脱口秀演员当做品牌代言人，而是要当做消费者的嘴替

要充分利用脱口秀演员的【活人感】，而不是把他们P成人形立牌一样的代言人。除非你本身像瑞幸一样品牌力强大到可以让付航闭嘴，不然的话脱口秀演员表达品牌观点，甚至吐槽品牌的小瑕疵，都会让内容有趣最大化。

记住，放权让内容创作者自由创作，才会惊喜不断。

3.别让脱口秀演员给你口播广告词，而是用你的品牌理念或产品讲段子

很多品牌主对脱口秀演员的使用还非常粗暴，自己邀请了脱口秀演员拍广告视频，竟然还像综艺栏目中那样赤裸裸的口播。你要知道长达数小时的综艺里的广告口播占比，和你在广告里的广告口播占比是完全不同的！

4.共创品牌段子，让品牌反向嵌入脱口秀演员的生涯中

这种案例在歌手身上非常常见，比如陈奕迅-孤勇者-英雄联盟的相互成就；为什么脱口秀演员为品牌写的段子，不能成为他自己的代表作呢？品牌主要是有了这个觉悟，就会让品牌段子的质量产生质的飞跃。

5.共创线下专场，从脱口秀专场到品牌主题策展

如果品牌有更大的耐心和决心，完全可以更全面与脱口秀演员深度合作线下专场：

比如，曾是空姐的嘻哈吐槽空姐穿丝袜这件事，那【浪莎品牌】是不是可以联合嘻哈推一款更舒适、更安全的丝袜，或是配合线下脱口巡演做干脆同步版一场趣味的丝袜历史展；

又比如，脱口秀女演员山河吐槽马桶坐便圈的污渍，那【德祐品牌】是不是也可以推出便携的“1+1款”产品---一包湿厕纸附赠迷你包的酒精擦拭湿巾？

设想一下，当观众刚刚在脱口秀专场里听到了种种的非常有共鸣的吐槽，转眼间散场后就能看见某品牌提供的“解决方案”，会不会也对这个品牌好感大增呢？

最后，希望广告人和营销人们，都可以像脱口秀演员那样，不断打磨甚至折磨自己，最终创造出更犀利、更有议题性的好作品！

~~~以上~~~