据说在日本人吃河豚的盘子上，有时能见到这样一段文字：

偷人家妻子

惊心动魄又美味

有如吃河豚

这是日本江户时代很有名的一首俳（pái）句，虽然有点低俗，但内涵丰富，短短三行，就讲述了一个充满画面感的故事。

可能很多人都听过“俳句”，比如“俳圣”松尾芭蕉那首世界上最有名的俳句《古池》：

古池

青蛙跃入

水之音

以及那年疫情，日本HSK委员会向湖北高校捐赠的物资上写着：

山川异域

风月同天

后来当中国给日本送去物资时，有人提议写上：

在盛开的樱花树下

没有人

是异乡客

其实此句是出自另一位俳句大师小林一茶：

花の陰

赤の他人は

なかりけり

俳句是日本传统文学的一种形式，同时也是世界上最简短的诗，它起源于室町幕府中后期，也就是明朝初年，最开始不叫“俳句”而是叫“连歌”，“连歌”说白了就是对诗。

就像《唐伯虎点秋香》里，化妆成书童的唐伯虎和对穿肠那样对诗：

对穿肠：画图里龙不吟虎不啸，小小书童可笑可笑

唐伯虎：棋盘内车无轮马无缰，叫声将军提防提防

对穿肠：十口心思，思君思国思社稷

唐伯虎：八目尝赏，赏花赏月赏秋香

对穿肠：你家坟头来种树

唐伯虎：汝家澡盆杂配鱼

对穿肠：鱼肥果熟入我肚

唐伯虎：你老娘来亲下厨

然后对穿肠当场吐血而亡。

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后来被称为“俳谐三祖”的山崎宗鉴、荒木田守武、松永贞德，把连歌中的一句“发歌”单独拿了出来，成为了“俳句”，从此对歌不求人，自己就能吟，也算是拯救了社恐一族。

俳句虽简短，但绝非看起来那么简单，它讲究很多的规则，首先是“音节”。

俳句的音节遵循“575”的格式，共三句，17个音节组成。

一个音节就是一个发音，汉语通常一个字就是一个音节，而日语中一个假名（日语的字母）就是一个音节，一个长音就是两个音节，放入575的格式里，俳句在日语的发音就可以理解为：

啪啪啪啪啪

啪啪啪啪啪啪啪

啪啪啪啪啪

所有的俳句都是按照这个575的格式来发音，这像极了中国古代的五言七言律诗绝句。

如此一来保证了俳句的韵律之美，而在韵律之外，俳句对于内容本身也有规定，就是必须加入“季语”。

所谓“季语”就是体现季节的意象，春花，秋月，夏虫，冬雪……季语有且只能有一个，多一个少一个都算犯规，开篇那首俳句里的“河豚”就是季语，因为吃河豚最好的季节是春季。

当然如今关于“季语”的规定已经没那么严格了，有的能体现“季感”也可以，甚至日本iPhone的Siri会把iPhone当做是秋天的季语，因为新款iPhone通常在秋季发布。

当然了，俳句作为诗歌的一种，自然也少不了诗歌最重要的一点——断句，在俳句里称为“切字”，也就是把一段话用断句或感叹词切为三行。

如此17音节+季语+切字，就构成了俳句的基本形式。

起初俳句只是文人玩耍的手段，其中不乏粗鄙低俗之语，就如开篇的“河豚”一样，难登大雅之堂。直到一个人的出现，他就是被称为“俳圣”的松尾芭蕉。

松尾芭蕉复盘过往经典案例、沉淀行业头部打法、串联深耕思想模型、打通引爆关键路径，将俳句结合禅道，改造成表达诗人内心的文字形式，表现出了其他文体难以展现的美学境界，让俳句从此有了美感，步入了文学艺术殿堂。

它们或纤巧晴妙，富诙谐之趣味，或恬适自然，蕴闲寂之情志，充满含蓄之美，旨在暗示，不在言传，用简短精炼的诗句赋予读者丰富的想象空间。

读者需做虔诚的撞钟人，才听得见空灵幽玄的钟声。

松尾芭蕉承前启后，一大批优秀的俳句诗人随之涌现，包括与松尾芭蕉并称“古典俳句三杰”的小林一茶和与谢芜村，以及其他的比如夏目漱石、正冈子规、尾崎红叶、芥川龙之介、种田山头火、河东碧梧桐等等。

下面就一起来欣赏一些我特别喜欢的俳句作品：

01

松尾芭蕉

立春至

恰待旧岁辞

小晦日

“小晦日”即除夕的前一天，宽文二年十二月二十九日，既是除夕前一天，又恰为“立春”日——旧岁犹未去，“立春”已先到，彼时的松尾芭蕉刚刚年满19岁，有感而发的他写了生平的第一首俳句。

松尾芭蕉的一生都在苦旅，随身携带笔墨纸砚，他的俳句大部分都是在旅途中创作。

旅途中的松尾芭蕉

但愿呼我名为

“旅人”

初冬第一场雪

欲知我的俳句

秋风中

在旅途上过上几夜吧

山色静寂透禅院，

细听蝉声沁入岩

比起云雀，

小憩在空中的，

是山巅

海暗了，

鸥鸟的叫声，

微白。

晚钟不敲响，

乡村靠什么度过，

春天的黄昏?

而他人生中的最后一首俳句，是这样写的：

病卧羁旅中

梦萦枯野上

意思是松尾芭蕉在旅途中患病无法继续前行，但他的梦想依然在荒野中行走。

02

小林一茶

小林一茶写的俳句被称为“一茶调”，他的俳句风格多样，是他个人生活的反映，率真地表现对生活的感受。

纵观他的一生，这碗茶，很苦，苦到最后也没能回甘。

52岁告别单身，生了四个孩子全部夭折，60岁时，又送走了小他20岁的爱妻，65岁这年一把大火烧了他的房子，只得身居“土藏”（贮藏室），之后很快去世……

唉~ 真是，人生无常，苦了一茬，又一茬。

但他没有因命运消沉，而是将之一饮而尽，把凄苦的人生用一句句明媚的俳句稀释，终成小林一茶。

我知道这世界，

本如露水般短暂

然而，

然而。

牡丹花落，

溅出昨日之云雨。

有人的地方，

就有苍蝇，

还有佛。

一枝，

即让京都的天空成形

啊，梅花!

清风加朗月，

五文钱。

故乡呀，

挨着碰着，

都是带刺的花

蛙鸣，

鸡叫，

东方白

米袋虽空——

樱花开哉！

最上川，

蝉声贴在天！

真美啊，

透过纸窗破洞，

看银河。

一寸寸，

小蜗牛，

爬向富士山。

春来了……

第一音方出

四野皆绿

03

与谢芜村

“芜村”这个俳号，出自陶渊明《归去来辞》中的“归去来兮，田园将芜胡不归”，与谢芜村晚松尾芭蕉约半个世纪，早小林一茶三四十年，他生活的时代刚好在我国的乾隆年间。

与谢芜村是松尾芭蕉的粉丝，他曾效仿芭蕉的著名俳句「古池，青蛙跃入，水之音。」

写了另一只青蛙：

正襟危坐一青蛙

悠然独自望浮云

如果松尾芭蕉的蛙是“禅意蛙”，那么与谢芜村的蛙就是“思想蛙”。

与谢芜村终其一生都在推崇松尾芭蕉，但他并非一味模仿，而是把俳句写出了更多元而富情趣的艺术境界。

我的泪也许古老，

它们依然

涌如泉……

一行雁字

题写过山麓上空——

以月为印

月光

西移，花影

东行

春之海，

朝亦悠悠，

夕亦悠悠。

今朝立秋——

贫穷

追赶上了我

秋暮——

出门一步，即成

旅人

初冬阵雨——

眼前物

漫漶成旧时景……

牵牛花啊，

一朵深渊色。

运重物的庞然大车

轰隆而过，震出

庭前牡丹花香……

凉啊——

离开钟身的

钟声……

牡丹怒放——

吐出

一道彩虹

剪刀——

在白菊前，

迟疑片刻

还有两句致松尾芭蕉和疑似致敬小林一茶：

芭蕉去——

从此年年，大雅

难接续

来到一间茶室——

门前柳树

比去年更老了

俳句短短十七音，却将诗人一生的情感与阅历浓缩，当你读到时，又将之浸润在自己的人生中，渐渐化开，看到的其实是自己的所见所感，所思所悟。

俳句之所以意蕴深长，是因为我们的人生也是一样意味深长。