“虚拟偶像”受追捧,人们真的会为“虚拟偶像”买单吗?

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市场部网
2018-08-24
大创意

“虚拟偶像”近两年逐渐进入到我们的视线中,从因为一首《甩葱歌》打开虚拟偶像新纪元的初音未来,到初音未来的姐妹、登上各大综艺和晚会的洛天依,再到获邀出席巴黎时装周的虚拟博主Miquela Sousa,“虚拟偶像”似乎已经成为一个新的趋势。
“虚拟偶像”的诞生最早可以追溯到上世纪60年代,当时,贝尔实验室成功研制出了“世界上第一台会唱歌的计算机”—— IBM 7094,它唱了一首充满电流感的Daisy Bell。虽然这个会唱歌的电脑并不是真正的“虚拟偶像”,但可以把它当做现代“虚拟偶像”的一个雏形。

上世纪80年代,世界上第一位“虚拟偶像”Max Headroom诞生,这位Max参演过一部电影,还拍摄过很多广告片。

Max Headroom诞生之初还未完全形成“虚拟偶像”的概念,直到1990年日本人创造了“虚拟偶像”的说法,而这个说法被大众广泛接受并认可,是在2007年8月,初音未来的出道。

这个有着两条葱绿色马尾的萌妹以歌手的身份出道,她的音乐推出两周就卖出3500多份,在2009年,她更是成为世界上第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像。初音未来的火爆程度还远不止这样,2011年官方公布的粉丝量为3亿9千万,甚至还上榜《时代》杂志评选的2014最具影响力的架空人物。

除了初音未来,其它当红虚拟偶像的影响力也不容小觑:
· 洛天依演唱会SVIP门票上架后在3分钟内被抢购一空,演唱会直播有上百人观看;

· Miquela Sousa在ins上的粉丝近80万,和跟蕾哈娜一起入选《时代》杂志评选的全球Top 25网红;

· “世界上第一位数码超模”Shudu Gram,十几张照片,吸粉4万,开通ins不到一年,坐拥7.2万粉丝。


为什么人们会去追捧一个“虚拟偶像”?
1、最真实的虚幻
大多数人之所以不能理解人们对“虚拟偶像”的追捧,主要还是因为“虚拟”两个字,认为这些都是不真实的,也是没有意义的。但对于很多喜欢二次元的年轻人来说,真实与不真实之间的边界已经没有那么明显了,有网友说:现实生活中的明星偶像也只是塑造出的形象,他们展现在粉丝面前的何尝不是一种虚幻,所以,真实和虚幻对于公众形象来说,并不重要。
对于大多数真人偶像的粉丝来说,追星更多是一个人的事,他们和偶像之间永远隔着一个屏幕,而这个屏幕也减少了现实与虚拟的界限,你心里的那个偶像虽然真实,但或许他只是你对完美的映射。虚拟偶像与粉丝之间虽然同样隔着屏幕,但就像这些粉丝自己说的,他们不会说一些官方套话,也不用刻意隐藏自己去刻画一个完美形象。这样的虚幻对于粉丝来说是最真实的。
2、近在身边的偶像
对于粉丝来说,和真人偶像相比,“虚拟偶像”的互动性更强也更多样。作为真人偶像的粉丝,追星是需要投入大量资金,找到合适的时间和机会才可以和偶像互动的,而且互动大多也是说几句话、拥抱一下,运气好的能一起吃个饭。但和“虚拟偶像”的互动机会就更多了,比如帮助偶像创作歌曲,洛天依演唱会上90%的曲目都来自于网友们的同人创作;比如帮助塑造偶像性格特点,初音未来在刚推出时,她只有身高体重三围这些外观数据,而她的性格也会随着各地区人们的喜好有些小的变化,这也是初音未来推出的概念核心——初音可以是你幻想中的任何人。

除此之外,这些虚拟偶像和那些高高在上的明星偶像相比,也有更多机会陪伴在粉丝身边。比如,2017年推出的初音未来陪吃饭AR应用——《BLUE LEAF CAFÉ》,想想每天吃饭都有自己的偶像陪在身边聊天,这可能是大多数粉丝梦寐以求的事情了吧。这个软件可以利用AR技术将初音未来更真实地展现在人们面前,让粉丝和虚拟偶像直接的距离更进一步,这种近在咫尺的陪伴也是很多年轻人所需要的。

3、完美是存在的
不管是初音未来还是Miquela Sousa、Shudu Gram,他们都拥有着人们向往的身材、长相、比例,甚至是完美的嗓音和性格。这是因为虚拟偶像具有高度的可控性,人们可以根据自己对完美的设想去塑造他们,比如Shudu Gram,她的灵感来自芭比系列中的南非公主,融合了黑人女性外貌的精华,打造出了最美丽的黑人女性形象。

这种高度的可控性不仅让虚拟偶像以完美的外形展现在人们面前,还让他们随时随地都能保持完美的状态。这些虚拟偶像在公众中的形象也是完美的,他们不会有绯闻八卦,也不会干出一些出格有损形象的事情,更不会因为自己的任性而发表不正当言论。这样完美的人设形象就像是人们心中对极致的幻想,而虚拟偶像让人们的幻想成为了现实,有人说:虚拟偶像更加接近偶像最原始的定义。

“虚拟偶像”的商业价值
这些“虚拟偶像”受追捧的背后,也意味着其蕴含的无限商业价值。再加上其高度的可控性和完美偶像的人设,让其成为了很多品牌的选择。品牌选择代言人是一件有风险的事情,因为代言人的形象也代表着品牌的形象,但由于真人偶像的八卦绯闻经常会出现,甚至有些还会因为一些违法事件被封杀,这对品牌来说是很大的风险,也会造成很严重的损失,虚拟偶像就规避了这些风险。同时,真人偶像也存在配合度上的不一致,相比而言,和虚拟偶像合作就简单的多,他们会完全根据指令完成合作。那么,“虚拟偶像”会为品牌带来哪些商业价值?
1、为品牌打造时尚感
“虚拟偶像”在当下是一种时尚潮流的象征,这不仅仅体现在他们前沿的时尚穿着与搭配,还体现在“虚拟偶像”本身就是新时代的产物,给人一种超前的印象。对于品牌来说,追逐潮流可以为品牌注入新的活力,让品牌活跃在消费者面前。
比如,有着齐刘海、小雀斑的Miquela Sousa因为经常在ins上分享自己的穿搭而受到了很多时尚大牌的邀约。今年Prada以自己2018年春夏系列印花和Logo在ins上推出的一系列贴纸,就找来了Miquela Sousa合作;在美国时尚季刊《V Magazine》中,Miquela Sousa也是一次占了两个版面,分别是为 Chanel、Buberry 拍摄的广告大片。

初音未来在时尚圈也有一定的影响力,2013年,LV为初音未来提供了一套黑白相间的演出服,在当时,这款LV的全新设计也是其在亚洲的首秀。2016年,当时执掌的Givenchy的Riccardo Tisci为初音未来设计了镶满施华洛世奇水晶的高定礼服,还牵手登上《Vogue》封面。

2、为品牌注入未来感
“虚拟偶像”本身就是科技的产物,不管是Yamaha的VOCALOID系列语音合成程序,还是依靠全息投影技术,这些复杂的词语背后代表着一种未来感。所以,“虚拟偶像”的运用在某种程度上是给品牌赋予了一种未来感。在消费者价值体系中,炫酷的科技如今是吸引他们的一大利器。品牌在用科技提高自己未来感的同时,也符合了当下消费者的喜好和审美观。
所以,“虚拟偶像”是很多注重科技感、未来感品牌的选择,比如2011年,初音未来出现在丰田汽车的新车型广告中,这辆丰田车成为了开往初音未来演唱会的座驾,这也和当时初音未来的演唱会预热做了很好的连接。同年,初音未来还担任了谷歌Chrome浏览器在日本地区的代言人。

3、为品牌吸引新粉丝
“虚拟偶像”的主要目标群体是ACG宅,也就是那群喜欢二次元的人群。这部分人群随着国漫的崛起日益壮大,根据《2017年中国动画行业报告》数据显示,“二次元”人群总数将超过3亿,97%以上是“90后”和“00后”。这部分人群正是当下和未来的主力消费军,对于品牌来说,“虚拟偶像”不仅可以为品牌吸引更多喜爱二次元文化的年轻人,也可以为品牌注入二次元的基因,丰富品牌的内涵和文化。

近两年,二次元形象在中国被很多品牌所青睐,或许在未来,“虚拟偶像”会成为品牌追捧的焦点,这些“虚拟偶像”背后的商业价值还有很大被挖掘的潜力。
而未来,这些虚拟偶像到底会发展成什么样我们还无法确定,但在2002年的一部名为《西蒙妮》的电影或许给了我们一个方向。西蒙妮就是电影中的虚拟偶像,她是无论是男人还是女人都狂热喜爱的“完美女人”,她可以通过全息技术开演唱会,可以高效地拍摄大量的杂志大片,拥有惊人的演技甚至拿到了奥斯卡大奖,这都源于她的绝对完美,完美到甚至人们会精确地控制她眼泪流的多少、流到什么位置。说不定以后会有虚拟偶像主演的电影产生,不管剧情好不好看,演技绝对没话说了。

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